Plot Drama dan Unsur-unsurnya | Seputar Seni Budaya

Plot adalah alur atau jalan cerita. Drama memiliki alur seperti halnya prosa. Plot drama ada yang lurus dan ada yang zik-zak. Hal ini tergantung kemampuan penulis naskah menata alur, hingga menciptakan suasana drama yang mengalir. Drama yang bagus dibangun atas plot yang tidak membosankan.

Plot menjadi kunci sukes drama. Penataan plot akan menahan emosi penonton, hingga betah duduk menyaksikan pentas. Sumarjo (1985) memberikan strategi penjelasan plot. Bagi dia plot itu dapat dipahami melalui kisah.

Cara sederhana untuk menjelaskan pengertian plot adalah dengan mengambil dua contoh berikut:

(1) Ayahnya meninggal dan keesokan harinya ibunya meninggal pula, dan

(2) Ayahnya meninggal dan keesokan harinya, karena sedih, ibunya meninggal pula.

Contoh ke-1 bukan plot; contoh ke-2 adalah plot, karena peristiwa pertama (ayahnya meninggal) menyebabkan peristiwa kedua (ibunya meninggal). Melalui contoh ini, saya bayangkan bahwa plot itu bercirikan sebab akibat. Penyebab suatu kejadian dalam drama yang menuntun plot terus berjalan.

Brahim (1968:63) menyatakan, unsur pokok drama adalah plot dan karakterisasi. Saya pun tidak menolak hal ini, sebab dengan plot drama menjadi hidup. Plot itu yang akan membangun lakon. Bahkan Aristoteles berpendapat, plot itu jiwanya drama. Gagasna ini juga tidak salah, sebab plot pula yang akan menyedot perhatian penonton, hingga tahan berjam-jam menyaksikan drama. Plot ada kalanya juga disebut lakon. Liku-liku drama adalah lakon. Lakon yang akan menjadi perekat kisah sampai lama.

Plot menurut Hudson, terbentuk oleh ”events and action”, kejadian-kejadian dan laku. Insiden itu muncul atas gerakan, adanya tindakan yang sering dinamakan akting. Akting juga disebut laku. Laku secara fisik, muncul dalam gerak di pentas. Namun drama juga perlu laku batin, penjiwaan. Gejolak batin, adalah laku yang akan mewarnai drama. Laku itu sebuah dramatik.

Tampaknya, Brahim sedikit menyamakan antara drama dengan prosa yang lain, seperti novel. Terbukti, dengan menyetujui Hudson, dia berpendapat bahwa plot drama (dramatic-line) terdiri dari:

(a) insiden permulaan, konflik dimulai,

(b) penanjakan (rising action), mulai penanjakan, komplikasi,

(d) the falling action, artinya penurunan, dan

(e) catastrophe, artinya keputusan.

Memang prosa fiksi dan drama tidak jauh berbeda, sehingga plot yang dibangun mengikuti irama yang mirip. Hanya saja, drama sering kali dibuat tidak selalu urut, melainkan dengan cara sorot balik.

Seorang dramawan menyusun plot untuk mencapai beberapa tujuan. Yang terpenting di antaranya ialah untuk mengungkapkan buah pikirannya. Agar jelas, berikut akan disajikan sebuah plot lain, yaitu: Dua orang pencuri tiba di sebuah hutan sehabis berhasil mencuri harta dari sebuah rumah di suatu kampung. Mereka memutuskan untuk beristirahat dan bermalam serta bersembunyi di dalam hutan itu.

Pencuri pertama berkata dalam hatinya, bahwa kalau ia membunuh kawannya maka seluruh hasil curian akan menjadi miliknya. Ia membuat rencana untuk meracun pencuri kedua. Ia berkata kepada pencuri kedua bahwa mereka akan memasak makanan dan meminta kepada kawannya itu untuk mencari kayu bakar selagi ia sendiri menyiapkan bahan makanan.

Pencuri kedua masuk hutan mencari dahan-dahan dan ranting-ranting kering sementara pencuri pertama meramu bahan makanan dengan racun. Selagi mengumpulkan dahan dan ranting-ranting kering itu, pencuri kedua berkata kepada dirinya bahwa kalau ia membunuh pencuri pertama maka semua harta curian akan jatuh ke tangannya. Maka ia pun membuat rencana. Ia kembali kepada temannya dengan seikat kayu bakar. Ia melihat temannya sudah siap meramu makanan bagi mereka. Namun, begitu ia meletakkan kayu bakar, pencuri kedua langsung menyerang dan membunuh pencuri pertama.

Setelah itu, dengan gembira pencuri kedua memasak ramuan makanan yang sudah tersedia dengan kayu bakar yang telab dikumpulkannya itu. Kemudian ia makan dan racun itu pun termakanlah. Tak lama kemudian, ia pun mati.

Membaca atau menonton cerita itu seseorang dapat mengambil beberapa kesimpulan. Pertama, pengarang menyajikan masalah, yaitu masalah kejahatan. Kedua, pengarang dalam cerita itu secara tidak langsung mungkin ingin menyatakan bahwa kejahatan itu menghancurkan dirinya sendiri. Ketiga, mungkin pula pengarang ingin menyampaikan pesan, bahwa manusia hendaknya menghindarkan perbuatan jahat.

Masalah, pendapat, dan pesan pengarang itulah yang merupakan buah pikiran pengarang. Buah pikiran itu pula yang melalui plot hendak diungkapkannya. Sebenarnya, buah pikiran seseorang tidak perlu diungkapkan melalui plot. Buah pikiran di atas, misalnya, dapat saja diungkapkan dalam bentuk khotbah, karangan ilmiah, dan sebagainya. Justru karena melalui plot, maka pengungkapan buah pikiran itu menghasilkan karya sastra drama. Itulah sebabnya kedudukan plot sangat penting dalam sastra drama, karena tanpa penggunaan plot sastra drama tidak tercipta. Dapat dipahami jika Aristoteles menyatakan bahwa plot adalah roh drama.

Di samping faal (fungsi) utamanya untuk mengungkapkan buah pikiran, plot melaksanakan faal lain yang tidak kurang pentingnya, yaitu menangkap, membimbing, dan mengarahkan perhatian pembaca atau penonton. Betapapun bagusnya buah pikiran yang hendak disampaikan pengarang, kalau pembaca atau penonton tidak tertarik kepada karya yang diciptanya, maka buah pikiran itu tidak akan dapat diterima. Tugas menarik pembaca atau penonton itu diemban plot dengan mempergunakan unsur-unsurnya.

Unsur-unsur plot sebenarnya banyak, namun yang utama sebagai berikut.

Pertama, ketegangan (suspense) adalah ketegangan dalam drama. Plot yang baik akan menimbulkan ketegangan pada diri pembaca atau penonton melalui kemampuannya untuk menumbuhkan dan memelihara rasa ingin tahu dan kepenasaran penonton dari awal sampai akhir. Artinya pembaca atau penonton selalu bertanya-tanya dan mendugaduga mengenai apa yang akan terjadi sebagai akibat peristiwa yang telah terjadi. Sebagai contoh, dalam kisah dua pencuri tadi, pengarang yang baik akan menyusun peristiwaperistiwa demikian rupa hingga pembaca atau pera penonton baru akan dapat menyimpulkan kesudahan cerita pada detik-detik terakhir saja.

Kedua, dadakan (surprise). Telah dikemukakan bahwa dalam membaca atau menonton cerita yang baik, pembaca atau penonton akan selalu mendugaduga mengenai apa yang akan terjadi kemudian. Pengarang yang baik akan menyusun ceritanya demikian rupa hingga dugaan-dugaan pembaca atau penontonnya selalu keliru dan peristiwa membelok ke arah lain yang tidak disangka-sangka dan bahkan mengagetkan.

Walaupun begitu, pengarang yang baik akan tetap memelihara hukum sebab-akibat sebagai tulang punggung alur ceritanya, hingga betapapun mengagetkannya suatu peristiwa, peristiwa itu akan tetap masuk akal dan dapat diterima.

Ketiga, ironi dramatik (dramatic irony). Ironi dramatik dapat berbentuk pernyataan-pernyataan atau perbuatan-perbuatan tokoh cerita yang seakan-akan meramalkan apa yang akan terjadi kemudian. Sudah barang tentu, ironi dramatik diciptakan begitu rupa oleh pengarang agar tidak mengganggu ketegangan dan hilangnya unsur dadakan. Sebaliknya, ironi dramatik justru untuk mendukung kedua unsur yang lain.

Sebagai contoh, di dalam kisah dua pencuri di atas dapat saja pengarang membuat suatu percakapan di antara kedua pencuri itu yang di antaranya berisi kata-kata sebagai berikut, misalnya: "Kita harus mencuri lagi, ya, merampok, kalau perlu membunuh agar kita menjadi lebih kaya daripada sekarang." Mungkin juga di dalam percakapan mereka disebut-sebut, bahwa mereka terpaksa membunuh pemilik harta yang memergoki dan hendak mempertahankan miliknya ketika mereka mencuri itu. Singkatnya, ironi dramatik akan menyebabkan pembaca dan penonton lebih penasaran di satu pihak, di pihak lain akan memperkuat kesan dadakan kalau kemudian terjadi peristiwa yang ternyata berhubungan erat dengan apa yang terjadi sebelumnya.

Tiap-tiap ahli drama sering memunculkan aneka ragam penataan plot drama. Setiap ahli sering memunculkan ragam plot yang khas. Namun demikian seringkali satu sama lain tidak jauh berbeda. Dalam kaitan ini, Aristoteles (Sumarjo, 1985) mengetengahkan struktur plot drama yang kompleks. Di samping memelihara kesinambungan hukum sebab akibat dari awal sampai akhir cerita; di samping mempergunakan unsur-unsur plot, untuk lebih dapat mengungkapkan buah pikiran dan lebih melibatkan pikiran dan perasaan pembaca atau penonton di dalam ceritanya, pengarang juga mempergunakan struktur dramatik. Di dalam cerita-cerita konvensional, struktur dramatik yang dipergunakan adalah struktur dramatik Aristoteles. Disebut demikian, karena struktur dramatik ini disimpulkan Aristoteles (384-322 s.M.) dari karya-karya Sophocles (495406 s.M).

Struktur adalah suatu kesatuan dari bagian-bagian, yang kalau satu di antara bagiannya diubah atau dirusak, akan berubah atau rusaklah seluruh struktur itu.

Struktur dramatik Aristoteles terdiri dari bagian-bagian yang satu sama lain saling tunjangmenunjang dan oleh karena itu tidak dapat dipisah-pisahkan tanpa merusak struktur itu secara keseluruhan. Adapun bagian-bagian itu ialah eksposisi, komplikasi, klimaks, resolusi, dan konklusi.

Eksposisi adalah bagian awal atau pembukaan dari suatu karya sastra drama. Sesuai dengan kedudukannya, eksposisi berfaal sebagai pembuka yang memberikan penjelasan atau keterangan mengenai berbagai hal yang diperlukan untuk dapat memahami peristiwa-peristiwa berikutnya dalam cerita. Keterangan-keterangan itu dapat mengenai tokohtokoh cerita, masalah yang timbul, tempat dan waktu ketika cerita terjadi, dan sebagainya.

Di dalam kisah dua pencuri yang diuraikan terdahulu, bagian eksposisi akan menggambarkan hal-hal berikut: bahwa kedua orang itu adalah pencuri, bahwa mereka baru saja berhasil mencuri harta, dan bahwa mereka rakus dan licik. Penggambaran itu dilaksanakan baik melalui percakapan, tingkah laku, dan bahkan rupa dan cara mereka berpakaian yang mungkin tertera dalam petunjuk pengarang.

Bagian komplikasi atau penggawatan merupakan lanjutan dari eksposisi dan peningkatan daripadanya. Di dalam bagian ini, salah seorang tokoh cerita mulai mengambil prakarsa untuk mencapai tujuan tertentu. Akan tetapi, hasil dari prakarsa itu tidak pasti. Dengan demikian timbullah kegawatan. Sebagai contoh, seorang di antara pencuri itu berniat merebut bagian harta curian kawannya. la berniat meracun kawannya itu. Akan tetapi, prakarsanya itu belum tentu berhasil karena beberapa hal yang diketahui, baik oleh tokoh cerita itu maupun oleh pembaca atau penonton. Yaitu bahwa pencuri yang kedua sama rakusnya dan sama cerdik dan kejamnya. Kegawatan ini semakin meningkat kalau pengarang menggambarkan bahwa pencuri yang kedua mempunyai prakarsa yang sama dan ia pun ragu-ragu, apakah kawannya tetap menunggu dan memasakkan makanan baginya atau telah melarikan harta selagi ia mencari kayu bakar, dan sebagainya.

Komplikasi disusul klimaks, bagian selanjutnya dari struktur dramatik Aristoteles. Dalam bagian ini pihak-pihak yang berawanan atau bertentangan, berhadapan untuk melakukan perhitungan terakhir yang menentukan. Di dalam bentrokan itu nasib para tokoh cerita ditentukan. Kalau berpaling pada cerita kedua pencuri tadi, klimaks terjadi ketika pencuri yang berniat meracun memasukkan racun ke dalam ramuan masakan tepat pada saat sebelum pencuri yang lain datang dan kemudian langsung menyerang dan membunuhnya. Klimaks meliputi juga bagian ketika pencuri yang telah berhasil membunuh kawannya itu meminum air beracun yang telah disediakan oleh si terbunuh.

Resolusi menyusul klimaks. Dalam bagian ini semua masalah yang ditimbulkan oleh prakarsa tokoh. Resolusi juga disebut pemecahan problem. Resolusi akan terjadi peleraian masalah. Dari sini drama sudah dapat diketahui endingnya, kemana, dan apa yang hendak disampaikan dalam permainan drama. Resolusi sebaiknya tidak menimbulkan banyak pertanyaan yang janggal. Oleh karena itu logika perlu selalu ditimbulkan dalam pemecahan masalah.

Resolusi drama kadang-kadang ada yang janggal. Ada pula resolusi yang tidak sesuai dengan harapan penonton. Hal demikian dapat terjadi karena penonton sering memiliki imajinasi tersendiri. Dalam drama ada sekat-sekat dan ruang ”khas” yang memungkinkan penonton masuk. Entah spontan atau dengan pemikiran penonton sering hanyut ke dalam drama. Akibatnya mereka ada yang menginginkan resolusi tertentu.

Dari struktur itu masih bisa dikembangkan lagi. Misalnya, di tengah komplikasi (konflik) biasanya ada krisis. Krisis adalah suasana penting. Drama yang happy ending, biasanya lebih mudah dicerna plotnya. Ketika plot enak diapresiasi, penonton akan lega. Penonton akan tepuk tangan meriah. Sebaliknya, bila plot masih open ending, hingga sulit apakah drama itu dapat dikatakan tamat atau belum, sering membuyarkan perhatian penonton.

Drama yang bagus akan memberikan keputusan yang jelas. Konflik sebaiknya ada keputusan yang dapat diperik. Apabila 75% penonton tidak bisa mengikuti kisahnya, tidak tau endingnya, bearti drama itu gagal. Apalagi kalau keputusan konflik menjadi kabur. Apa pun wujudnya, konflik mesti ada keputusan, sokur nalarnya jelas. Kalau satu dua orang penonton maish tanda tanya, wajar.